Humberto Campana: Cảm Hứng Du Hành Trong Bộ Sưu Tập Nội Thất Hợp Tác

NTK Humberto Campana chia sẻ về sự đồng điệu với thương hiệu nổi tiếng trong tình yêu thiên nhiên và những câu chuyện du lịch, từ đó tạo nên bộ sưu tập nội thất cao cấp Objets Nomades.

Bộ sưu tập nội thất cao cấp Objets Nomades, ra mắt vào năm 2012, đã trở thành biểu tượng cho việc nuôi dưỡng cảm hứng du hành, mang lại trải nghiệm độc đáo ngay trong không gian sống của mỗi người. Anh em nhà Campana, một trong những tên tuổi thiết kế hàng đầu, đã góp phần không nhỏ vào sự thành công của bộ sưu tập này với những tác phẩm nghệ thuật độc đáo như tủ treo Maracatu, ghế Cocoon, sofa Bomboca và ghế Bulbo.

Humberto Campana và em trai Fernando đã bắt đầu hành trình thiết kế của mình từ năm 1983, với niềm đam mê khám phá và kết hợp những nguyên liệu mới, thân thiện với môi trường. Các tác phẩm của họ không chỉ được trưng bày tại nhiều tổ chức văn hóa danh tiếng trên toàn thế giới mà còn nhận được nhiều giải thưởng uy tín, như Nhà thiết kế của năm tại Design Miami và giải thưởng đặc biệt tại Maison & Objet Paris.

Hành trình sáng tạo của Humberto luôn gắn liền với những câu chuyện khám phá văn hóa và tìm kiếm vật liệu bản địa. Ông cho rằng mỗi chuyến du hành đến những vùng đất mới là cơ hội để chạm đến những ý tưởng sáng tạo độc đáo, không có giới hạn hay đích đến rõ ràng.

Gần đây, chuyến thăm Việt Nam trong khuôn khổ triển lãm nghệ thuật sống của thương hiệu tại TP HCM đã mang đến cho ông những trải nghiệm thú vị, từ đó gợi ý cho những tác phẩm nghệ thuật trong tương lai. Trong dịp này, ông đã có cuộc trò chuyện với VnExpress về sự đồng điệu giữa triết lý thiết kế của mình và nghệ thuật viễn du từ những chiếc rương của thương hiệu.

**Triết lý thiết kế du hành và cảm hứng từ di sản bản địa**

– Ông ấn tượng nhất điều gì khi trở lại Việt Nam lần này?

– Tôi đã đến Hà Nội lần đầu tiên cách đây 10 năm và trở lại TP HCM 4 năm sau đó. Mỗi chuyến đi đều để lại trong tôi nhiều ấn tượng sâu sắc về con người, văn hóa, cảnh vật và ẩm thực. Sự sôi động và nhiệt tình của cuộc sống nơi đây luôn khiến tôi cảm thấy phấn khích.

Việt Nam mang đến cho tôi cảm giác gần gũi với quê hương Brazil, từ khí hậu nhiệt đới đến ẩm thực phong phú. Trong chuyến thăm Hạ Long trước đó, tôi đã bị cuốn hút bởi những câu chuyện của người dân địa phương, điều này đã trở thành nguồn cảm hứng cho các tác phẩm nghệ thuật của tôi.

– Ông cảm thấy thế nào khi các tác phẩm của mình được trưng bày tại triển lãm Savoir Rêver ở TP HCM?

– Tôi rất tự hào và biết ơn khi thấy mọi người trân trọng những tác phẩm của mình. Sự đón nhận nồng nhiệt từ khán giả Việt Nam khiến tôi cảm thấy phấn khích, đặc biệt khi được chia sẻ về những chuyến đi và cảm hứng thiên nhiên từ quê hương của mình.

– Ông đã từng nói rằng “du lịch mang đến cơ hội độc đáo để bắt đầu một hành trình khám phá mới”. Vậy đâu là điểm tương đồng giữa triết lý này và tinh thần viễn du của thương hiệu, và ông đã đưa nó vào thiết kế của mình như thế nào?

– Tôi và em trai tự gọi mình là những “kẻ du hành thích kể chuyện”. Chúng tôi kể lại những nơi đã đến, những người đã gặp và những vật liệu tìm thấy trong hành trình của mình qua ngôn ngữ nghệ thuật thiết kế nội thất.

Tôi luôn cố gắng đưa những trải nghiệm thú vị vào từng thiết kế, để người sở hữu có thể cảm nhận được khi ngắm nhìn hay chạm vào. Tôi muốn tác phẩm của mình trở thành lời mời gọi cho chủ sở hữu tạo ra những chuyến viễn du ngay trong ngôi nhà của họ, thể hiện tâm hồn mơ mộng của mình.

Ngoài ra, tôi rất yêu thiên nhiên. Tất cả những tác phẩm tôi sáng tạo đều lấy cảm hứng từ thế giới hoa cỏ, nhằm mang đến cho người mua cảm giác như đang sống trong một khu rừng nhiệt đới ngay trong ngôi nhà của họ.

**Sự đồng điệu trong nghệ thuật viễn du và tay nghề thủ công**

– Ông có tác phẩm nào tâm đắc nhất trong bộ sưu tập Objets Nomades không?

– Tôi yêu tất cả các tác phẩm của mình, nhưng nếu phải chọn, tôi sẽ nhắc đến chiếc tủ treo Maracatu. Hình dáng độc đáo và tính ứng dụng của nó khiến tôi rất tự hào.

Chiếc ghế Cocoon cũng là một trong những tác phẩm yêu thích của tôi, được xem như biểu tượng của bộ sưu tập. Nó xuất hiện nhiều nhất trong các cửa hàng và triển lãm trên toàn thế giới.

Nhiều người bạn của tôi đã chụp ảnh và chia sẻ về Cocoon khi họ du lịch đến nhiều nơi. Đây là một dấu ấn tuyệt vời khi một nhà thiết kế như tôi được đồng hành cùng một thương hiệu lớn có bề dày di sản.

– Ông hy vọng khách tham quan tại Việt Nam sẽ cảm nhận được gì khi trải nghiệm các tác phẩm như Cocoon, Bomboca hay Bulbo?

– Tôi muốn mọi người cảm nhận được sự êm ái và yên bình mà các tác phẩm mang lại. Cocoon, với thiết kế độc đáo, không chỉ là một sản phẩm nội thất mà còn là một “chốn trú ẩn” sang trọng trong ngôi nhà.

Ban đầu, tôi không nghĩ rằng Cocoon lại mang đến cảm giác như một chiếc kén, nhưng giờ đây, nó đã trở thành một phần không thể thiếu trong cuộc sống của tôi.

Cocoon cũng là một trong những thiết kế có nhiều phiên bản màu sắc và chất liệu nhất trong bộ sưu tập. Gần đây, nó đã được giới thiệu tại Tuần lễ thiết kế nội thất Milan, không chỉ như một tác phẩm thời trang mà còn được ca ngợi vì chất liệu và tay nghề thủ công.

Các tác phẩm khác như Bomboca hay Bulbo cũng mang đến những câu chuyện thú vị, giúp ngôi nhà trở nên sống động hơn.

– Điều gì khiến ông ấn tượng nhất khi hợp tác với thương hiệu?

– Tôi cảm nhận được sự kết nối giữa mình và thương hiệu từ lâu. Những câu chuyện về chiếc rương di sản và nghệ thuật du hành từ thế kỷ 19 đã luôn là nguồn cảm hứng cho tôi.

Những chiếc rương không chỉ cách mạng hóa ngành công nghiệp vào thời điểm đó mà còn mở ra cơ hội cho sự kết hợp giữa các chất liệu truyền thống. Điều này đã giúp tôi có thêm ý tưởng và động lực để hiện thực hóa những tác phẩm độc đáo.

Hơn nữa, sự trân trọng mà thương hiệu dành cho tôi trong suốt thời gian hợp tác đã khiến tôi cảm thấy như một phần của gia đình.

Năm ngoái, họ đã tổ chức một buổi triển lãm cá nhân cho tôi tại Paris, kể về những di sản trong suốt 40 năm làm việc và 12 năm hợp tác. Điều này khiến tôi không ngần ngại cống hiến hết mình cho bộ sưu tập Objets Nomades.

– Theo ông, những yếu tố nào nên được đưa vào thiết kế nội thất xa xỉ trong thời đại hiện đại?

– Trong bối cảnh hiện đại, tôi nghĩ rằng việc quay về với giá trị cốt lõi và tạo ra những sản phẩm tốt nhất là điều cần thiết. Chúng ta cần tạo ra những tác phẩm cao cấp với chất liệu và tay nghề tốt nhất, đồng thời linh hoạt và cá nhân hóa để phù hợp với xu hướng tương lai.

Tôi tin rằng cảm hứng từ vật liệu thô và yếu tố văn hóa bản địa sẽ luôn có vị trí trong thiết kế, bất kể thời gian. Những vật liệu này không chỉ thân thiện với môi trường mà còn mang giá trị tinh thần sâu sắc.

Đó là điều tuyệt vời trong xã hội hiện nay, khi mà mọi người đang nói về trí tuệ nhân tạo. Đồ thủ công sẽ không bao giờ bị thay thế, vì mỗi sản phẩm được tạo ra bằng đôi tay con người đều chứa đựng tình yêu và cảm xúc.

Tôi vẫn đang thiết kế thêm một số tác phẩm cho thương hiệu và dự định trình bày chúng sau khi trở về Brazil. Lần này, tôi muốn đưa những nét văn hóa của quê hương vào bộ sưu tập, tạo nên một không gian sống động với những vật liệu thiên nhiên như cây cỏ và tre.

Nội dung: Thy An | Ảnh: LV, Đức Thịnh